Panoramica
La storia del Teatro La Fenice di Senigallia è una storia di cadute e rinascite, di distruzione e ricostruzione, che incarna perfettamente lo spirito della fenice, simbolo eterno di speranza, trasformazione, resilienza e, appunto, rinascita. Distrutto da un incendio nel 1838, fu ricostruito rapidamente e fino al 1930 si affermò come uno dei più importanti teatri lirici italiani, ospitando celebri compositori del calibro di Giuseppe Verdi e Pietro Mascagni. Poi nuove calamità, conseguenza di un forte terremoto e dei gravi danni subiti nel corso del secondo conflitto mondiale, lo condannarono a un lungo periodo di declino nonostante i tentativi per mantenerlo in attività. Abbandonato e in rovina, divenne l’ombra di ciò che era stato un tempo. Fu l’architetto milanese Carlo Cappai a riportarlo in vita sulle fondamenta del vecchio edificio e a restituire alla città, nel 1996, anno dell’inaugurazione, un moderno centro culturale polivalente, una struttura dal design innovativo e dalle linee essenziali, dotandolo di una grande sala con circa 900 posti studiata per ottenere un’acustica di alta qualità, di un foyer spazioso, sale prove e spazi per mostre ed eventi. Ad accrescere il prestigio della nuova Fenice fu il rinvenimento, nel corso dei lavori, di un’area archeologica sotto il teatro, comprendente una domus romana con pavimenti a mosaico e tracce dell'antica Sena Gallica, che valorizzata e resa visitabile offre ai visitatori un’esperienza unica che coniuga cultura contemporanea e storia antica. Oggi il Teatro La Fenice continua a risplendere non solo come luogo di spettacolo, ma come cuore pulsante della vita culturale di Senigallia, che non celebra solo il suo passato ma guarda con determinazione al futuro continuando a rinnovarsi e a rispondere alle esigenze di un pubblico sempre più vario ospitando una ricca programmazione che spazia dall’opera alla prosa, dalla musica classica a quella contemporanea, dalla danza agli eventi culturali e sociali.
